Skip to main content

Промты для нейросети Sora 2

Думай о промпте как о брифе для оператора, который не видел твоего сценария. Если упустишь детали — модель сама “додумает”, и не факт, что так, как тебе нужно.

Но и слишком жестко задавать всё — тоже может убить креатив. Один “легкий” промпт — свобода модели, варианты; один “жёсткий” — предсказуемость. Баланс — ключ.

Учти: каждый запуск промпта — новый результат. Иногда второй-второй вариант лучше первого. Не бойся экспериментировать.

Генератор промтов для Sora 2

📍 Где это делается

Переходи по ссылке:

👉 https://vlex-ai.io/app/presets

Там выбираешь шаблон «Генерация промта для Sora» — он выглядит как форма с полями “Сцена”, “Камера / Съёмка” и др.

После заполнения полей система создаёт кинематографичный англоязычный промт в стиле, который понимает Sora 2.

Попробуй Sora 2 бесплатно!

Попробовать Sora

Примеры промтов для Sora 2

Стиль: мягкая 2D/3D-гибридная анимация с текстурами кисти, теплый свет, лёгкий “гранж”.
Описание: В мастерской, вокруг — шестерёнки, чертежи. На центре — маленький робот, скручивает лампочку.
Кинематография: средний план, медленное приближение
Действия:
– Робот стучит по лампочке, искра
– Он подпрыгивает, роняет
– Лампочка вращается, он ловит
Диалог:
— Робот: “Почти… я справился.”
Звук: тиканье часов, гул механизмов, дождь за окном.

Стиль: 1970-е, съёмка на плёнку, мягкий фокус
Описание: Закат, терраса дома, бельё развевается
Кинематография: средний план, лёгкий долли
Действия:
– Она крутится, платье развивается
– Он подходит, берет её за руку
Диалог:
— Она: “Город танцует вместе с нами.”
Звук: шелест белья, ветер, отдалённые звуки города

Руководство по написанию промтов для Sora 2

Структура промпта, которая работает

Чтобы промпт “зацепил” модель и выдал то, что ты ожидаешь, можно придерживаться такого шаблона:

[Описание сцены]

Опиши место, персонажей, антураж, атмосферу: что, где, когда, как. Если что не важно — можно оставить “открытым”.

Cinematography / Кинематография / Съёмка

  • Тип кадра: «широкий план», «средний», «крупный» и угол

  • Ракурс, движение камеры

  • Глубина резкости

Мood / Настрой

Какое ощущение ты хочешь: драму, лёгкую сказку, нуар, фантазию и т.д.

Действие / Мотивация

Опиши четко, что происходит: “актёр идёт 4 шага, задерживается, открывает дверь”. Делай “удары сюжета” (beats) — разбивай на шаги.

Диалоги (если есть)

Короткие фразы, чётко размеченные:

Диалог:
— Персонаж: “…”
— Другой: “…”

Звук / Атмосфера

Немного фоновых шумов, ритм, паузы — всё это помогает прочувствовать сцену.

Визуальные сигналы — как “подсказать” модель

  • Определись с стилем (ретро-кинематограф, реализм, мультяшность и пр.) — это задаёт тон всему.

  • Не “красивый город ночью”, а “мокрый асфальт, неоновые вывода на витринах, блики в лужах”.

  • Вместо “движется быстро” — “делает три шага, затем в последний момент резко оборачивается”.

  • Камера: “широкий план сверху”, “крупный план на лицо”, “съёмка с рук” и т.д.

  • Свет очень важен: “мягкий свет из окна + подсветка теплая + контровое холодное”. Цветовая палитра: 3–5 цветов для согласованности между кадрами.

Движение и время

Не давай больше, чем нужно. Один кадр — одно движение камеры, одно действие персонажа.

“Человек идёт” — слишком абстрактно. “Он делает четыре шага к окну, замирает, открывает штору в последний момент” — ясно, конкретно.

Последовательность кадров

Если хочешь серию кадров, опиши каждый блок отдельно:

  • Один кадр = своя установка камеры, своё действие, свой свет

    Так ты получишь возможность либо нарезать эти кадры отдельно, либо сгенерировать их как “кусок последовательности”.

Используй изображение как опорную точку

Если у тебя есть картинка, вдохновляющая визуалка, ты можешь подать её в модель как reference image. Это “фиксация” некоторых элементов (персонажи, стиль, костюмы), а текст промпта задаёт “что дальше”.

Условия:

  • Изображение должно быть того же разрешения, что видео

  • Форматы: jpeg, png, webp

Так ты получишь больше контрольности.